日前，著名影视、越剧表演艺术家何赛飞在《中国梆子大会》节目中点评青年晋剧演员张军波时“发飙”，有媒体称何赛飞痛斥梅花奖，看看完整版视频再评论吧！

浅谈戏曲的现状与发展：

(资料图片)

1、无论梅花奖还是其他各类正规奖项，它们都是在戏曲发展道路上做出过积极贡献的，不能因为基层演员的不公正待遇及难以为继的生活，而去怪罪在这些荣誉奖励上，更应该抓住为什么国家播了款却难以培养出优秀人才和创造不出经典剧目的核心问题上来！

2、近些年来，虽说梅花奖评选出来的剧目的好评度和演员知名度大不如前，但它依然是中国戏剧届的最高奖项，艺术水准水平依然是很高的，不能说只满足于下里巴人，而丢弃了对阳春白雪的追求，这否则对于为夺梅倾尽全力的演员及团队是极不公平的。应该这样理解，梅花奖代表了当今戏剧的高度，而普通百姓的喜闻乐见也代表了一个剧种一出剧目的广度，而较高的艺术水准和广泛的流传度均才是成为经典，也就是戏剧生命的长度，戏剧艺术的高度、广度、长度更应该是戏剧人不懈追求的目标！

3、当然，除了艺术本身，更要看到从事艺术的人和团体的生存状况就是一个字——难！这个难且不说民间艺术团体，哪怕是成规模成建制的队伍面对如今的市场化环境怕也是不易，所以究竟怎么造成的呢？

原因有三

①其一，传承不足，近些年来的戏曲界别说惊艳大众了，能受到大多戏迷认可的演员有吗？反正我是没有或极少听过新一代演员被叫“小梅兰芳”、“小陈素真”、“小严凤英”、“小袁雪芬”、“小新凤霞”的，立身之本不扎实，难见抗剧人，所以就有了老演员不愿意传授给年轻演员，怕糟践玩意儿，新一代抱怨老艺术家们不高风亮节，嗓子都成破锣了还不让出舞台。

②其二，创新无序，有句话叫生书熟戏听不够的曲艺，点名了观众听戏，大多时候都爱听传统经典，创新本身就不易得到大众认可，更何况传承不足的新演员怎么能有好的创新，于是就出来了一些“魑魅魍魉”在那里“群魔乱舞”，既没有艺术水准，又污染了观众的三观，吸引不来新观众，却赶走了一大批老戏迷，实属可悲！

③其三，市场问题，这是传统艺术最被人诟病的一部分，就是“太讲究”，认为戏曲只能是高雅的，应该束之高阁，让人供奉，却不知如今的快节奏时代，酒香也怕巷子深啊。艺术要讲究，讲究的是艺术本身，而不是讲究到去选择观众，而不是让观众选择，如果是这样，那是该进博物馆了。面对日益多元化的娱乐环境，逐渐式微的传统艺术不该只能高傲的消逝，更应该顺应国家的扶持和市场的良性循环去继承传统，创新出海，积极扩大朋友圈！就像近两年的“怀宁县黄梅戏剧团”等一批戏剧自媒体的兴起、粤剧《决战天策府》《白蛇传·情》、2020B站跨年晚会戏曲节目《惊鸿》、电影《满江红》中的豫剧《探阴山》元素等等刮起了一些不大不小的戏曲旋风，就值得我们深思和借鉴。

以上观点仅为一个普通“伪戏迷”的刍荛之见，欢迎探讨！

凝神绯红

2023年5月21日